11,036円 South African theatre, drama, and performance is a vibrant and rapidly developing area of contemporary theatre studies. In this critical anthology of essays and interviews, some of the world’s most respected scholars and practitioners writing and working in the area of South African theatre today...

14,927円 This book coincides with an increase in the programming of live art elements in many galleries and museums. Traditional art history has, however, been wary of live art’s interdisciplinarity and its tendency to encourage increased formal and conceptual risk taking. Time-based performances have cha...

8,788円 The cultural discourse of theatrical performance defines the theatre sign interaction as an active semiosis. This, in turn, specifies the main objective of the study – the formulation of the basic parameters of this architectonics as a fundament of théâtralité. Since the time of Antiquity the the...

21,735円 Der jüdische Tanz- und Theaterkritiker Artur Michel gehörte zu den kenntnis- und einflussreichsten Tanzberichterstattern der Weimarer Republik. In diesem Band ist sein Hauptwerk – die Tanzkritiken aus der Vossischen Zeitung zwischen 1922 und 1934 – abgedruckt. Es liest sich als eine spannende und...

15,349円 Thema des Buches ist Kundry, die weibliche Hauptfigur in Richard Wagners Spätwerk Parsifal (1882) und eine singuläre Gestalt der Operngeschichte. Als Grenzgängerin und in sich Zerrissene findet sie – zwischen Schrei, Lachen und Verstummen – zu verstörend neuen Artikulationsformen an den Rändern d...

13,109円 Der Band versammelt Lektüren gegenwärtiger und historischer Konstellationen in Theater, Text und Kunst, die Echo als Figur und Phänomen nachspüren. Im antiken Mythos ist die Nymphe Echo zur ohnmächtigen Wiederholung fremder Rede verdammt. Sie wird zum Sinnbild eines defizitären, vom Anderen abhän...

15,349円 Die Ballets Suédois, die Schwedischen Ballette, die das Paris der «Années folles» zum Experimentierfeld der Künste machten und die Russischen Ballette für kurze Zeit mit ihren innovativen Tanzprojekten in den Schatten stellten, sind heute immer noch wenig bekannt, gelten aber als große Wegbereite...

10,860円 The main purpose of this volume is to look into a wide spectrum of artistic ventures which cross boundaries and challenge habitual thinking, consequently involving an element of provocation. While it is true that not all great art is provocative, the most memorable artefacts are these which have ...

12,587円 Der Theatralität Venedigs in der Literatur auf den Grund zu gehen, stellt das Ziel dieser Untersuchung dar. Dabei betrachtet die Autorin zuerst die theatrale Disposition der Lagunenstadt aus historischer Perspektive und geht anschließend auf das Phänomen der Theatralität anhand verschiedener Theo...

21,735円 Ist die Stimme nur Toninstrument für Sprache oder ist ihr Klang selbst signifikant? Wer spricht, was singt in einer Stimme? Welche Rolle spielt ihre Theatralisierung für Subjekt-, Körper- und Sprachkonzepte? Wie schafft Stimme Präsenz? Wie eine Signatur? Wie wird ein Ursprung der Stimme, wie Audi...

0円 This book is a compendium of texts by international authors which reflect on Tadeusz Kantor’s art in a broad range of contexts. The studies include works of prominent art historians, theatrologists and artists. The present revisiting of Kantor’s artistic œuvre reflects a contemporary historiograp...

8,788円 Krzysztof Warlikowski’s work stands among the most remarkable phenomena in post-1989 European theater. This book joins Warlikowski’s theater with the dynamic changes in Polish society following 1989, using strategies borrowed from psychoanalysis, theater anthropology, performance studies, and cul...